«Я принес тишину в мир театра» – так определяет собственный вклад в сценическое искусство Марсель Марсо. Его дар – уникален. В своем деле он – бог. Его грустное и веселое ремесло – вечно. Критики называют его «символом западной культуры второй половины ХХ века». Но Марсель Марсо – лучший мим всех времен и народов – живет в настоящем. Он продолжает создавать до десятка новых миниатюр в год, преподавать ученикам в собственной школе, гастролировать и покорять зрителей.

   Два года назад, накануне своего 80-летия, Марсель Марсо в очередной раз выступал в Америке – стране, откуда началась его мировая слава. Гастроли пришлось продлить: билеты на концерты, проходившие на сцене театра-студии «Геффен» в Лос-Анджелесе, были давно распроданы, а публика продолжала осаждать кассы. В ходе этого турне Марсель Марсо в течение 10 вечеров стабильно побивал рекорд театральных кассовых сборов США – более 35 тысяч долларов за одно представление.

Его американская слава началась еще в середине 50-х, когда он давал свои первые гастроли на сцене театра на Бродвее. Успех был молниеносным и оглушительным. Запланированная как двухнедельное выступление в Нью-Йорке, поездка обернулась шестимесячным турне по всему континенту. Молва о «рафинированном и утонченном в лучшем смысле слова европейце», как писала «Нью-Йорк таймс», обгоняла расклейщиков концертных афиш. На первом выступлении французского мима в Лос-Анджелесе присутствовал весь цвет тогдашнего Голливуда: Чарлз Лоутон, Кэри Грант, Джек Леммон... «Я был потрясен!» – вспоминает Марсель Марсо.

   С этого времени мим регулярно приезжает в Соединенные Штаты не реже одного раза в два года. Марсо не скрывает своей симпатии к заокеанским зрителям. «Они гораздо более мистичны, чем принято считать, – говорит он. – Американцы очень чутко реагируют на сценки, в которых затрагиваются фундаментальные темы, например, на такие этюды, как «Руки», в котором речь идет о битве Добра и Зла, или «Сотворение мира», «Юность, Зрелость, Старость, Смерть».

   Америка отвечает артисту не просто взаимностью, а настоящим, искренним преклонением, которое превратилось в своеобразный национальный праздник: шесть лет назад, накануне 75-летия великого мима, мэр Нью-Йорка Рудольфо Джулиани объявил 22 марта – день рождения артиста – Днем Марселя Марсо.

   Огромное впечатление «Мэтр миманса» произвел и на советскую публику. (Впервые он посетил СССР в 1957 году и потом приезжал еще дважды.) Под его влиянием оказался тогда весь российский театральный мир. Так, в легендарной постановке «Божественной комедии» Исидора Штока на сцене Ленинградского БДТ Георгий Товстоногов воплотил образ Адама «в стиле Марсо». Без сомнения, Марселем Марсо был навеян и образ «думающего клоуна», созданный, к сожалению рано погибшим, Леонидом Енгибаровым. Пантомима вообще, как способ бессловесного обмена мнениями со зрителем (чрезвычайно актуального по тем временам для СССР), обрела популярность на 1/6 именно благодаря Марсо. Увлечения ею не миновало и советское кино. Этюд «Юность, Зрелость, Старость, Смерть» был включен в культовую советскую кинокомедию 60-х «Его звали Роберт». А Олег Стриженов, сыгравший в этой картине робота, отчетливо повторял пластику Марселя.

   Но в свою очередь и российская культура оказала влияние на французского артиста. Трагическую миниатюру, поставленную по мотивам повести Н. В. Гоголя «Шинель», Марсо долгое время играл на сцене театра-студии «Шанз-Элизе».

   В Германии артист впервые выступил в 1946-м. Собственно, здесь и началась его карьера мима и здесь отчасти был «зачат» его легендарный образ – нелепый и смешной Бип с выбеленным лицом Пьеро и красным, кричащим ртом Арлекина. Правда, выступление не было предназначено широкой публике. Марсель играл для своих товарищей – сослуживцев по армии. Бывший боец французского Сопротивления, он после войны еще год служил в американских частях, освободивших Германию. Первая его настоящая немецкая гастроль состоялась в 1951 году. Причем тогда мим объездил не только всю Западную, но и всю Восточную Германию. Кроме того, в ГДР Марсель снял за время поездки два короткометражных фильма – «Бип» и «Шинель».

   Всю свою жизнь Марсель Марсо восхищается Чарли Чаплином, которого он, наряду с Бастером Китоном, Станом Лаурелем, Харри Ленгдоном и другими звездами немого кинематографа, считает своим первым заочным учителем. С Чаплином Марселю удалось встретиться только однажды – в 1967 году, в Риме, они случайно столкнулись в аэропорту...

   Своим увлечением актерским ремеслом Марсель обязан тетке – младшей сестре отца, большой любительнице кино. Марсель появился на свет в 1923 году в Страсбурге, в семье Шарля и Анны Мангелей. Отец Марселя был резником. В годы оккупации он, в числе многих тысяч евреев, был депортирован и убит в Освенциме. Семья спаслась, бежав на юг страны. А когда Марселю исполнилось 20, он вступил в ряды Сопротивления.

   Как артист Марсель начинал в театральной школе Шарля Дюлана парижского Театра Сары Бернар. Его учителем был Этьен Декру. Молодой Марсо быстро приобрел известность, его карьера стартовала на сцене Театра Сары Бернар, где он дебютировал с пантомимой «Пракситель и Золотая Рыбка». В 1947 году Марсель Марсо завершил создание образа Бипа – клоуна в полосатой майке и короткой, детской курточке с помятым котелком на голове. Сегодня приключения этого трогательного романтика – дрессировка льва, встреча с бабочкой, участие в светской вечеринке, путешествия на поезде и корабле – являются классикой.

   ... Хрупкий, нелепый по природе человек со скорбным лицом классического неудачника, немым вопросом, выраженным дугами бровей, и большими, трепетными руками – он завораживает зал. Свои миниатюры – нехитрые истории «Человеческой комедии» – Марсо преподносит и раскрывает пластически. Его жесты «звучат». Причем «говорят» не только его руки, но и его спина, ноги, каждый мускул лица... Подобной виртуозности не добивался еще никто.

   Его герой Бип – «родной брат» героя Чаплина, малыша Чарли. По сути, Бип – такой же маленький человек, преследуемый неудачами, но пытающийся жить и выжить в неуютном мире. Впрочем, так же как и Чарли, Бип не намерен предаваться унынию. По крайней мере, он точно знает, что не причинил никому зла и сделал все, чтобы другим было хорошо. А это уже само по себе – повод для хорошего настроения.

   Но Бип – и альтер эго самого артиста. Миниатюры с участием Бипа наполнены не только добрым сочувствием к образу, но и восхищением его душевной чистотой и волей к жизни.

   Последнее особенно ярко выражено в этюде «Против ветра». Через всю сцену медленно, преодолевая сопротивление стихии, движется человек. Преодоление дается ему чудовищным усилием. Но когда он завершает свой путь, в глазах актера, только что выражавших муку, светится неподдельное торжество!..

   В качестве своего сценического псевдонима – Марсель Марсо – артист выбрал фамилию одного из наполеоновских генералов. Правда, в отличие от давно забытого вояки, победы самого артиста имеют противоположное значение. Они всегда были и остаются гуманными. И за это ему рукоплещет весь мир.

Вера БУРЛУЦКАЯ

“Руccкaя Гeрмaния” Публикуeтcя нa прaвax члeнcтвa в клубe 5/6(-1/6)